Ligia Clark

Pintora, escultora, auto-intitulou-se não-artista. Nasceu em Belo Horizonte, 1920.1947 inicia-se na arte no Rio de Janeiro, sob orientação de Burle Marx. Em 1952, viaja a Paris e lá estuda com Léger, Dobrinsky e Arpad Szenes. Expõe no Institut Endoplastique, Paris, e no Ministério de Educação e Saúde, no Rio de Janeiro. Em 1954 integra o Grupo Frente. De 1954 a 58 desenvolve uma pintura de extração construtivista, restrita ao uso do branco e preto em tinta industrial. No ano de 1957, participa da I Exposição Nacional de Arte Concreta, no Ministério de Educação e Cultura no Rio de Janeiro.

                                                     A arte como interatividade

Sabia mais:poderosamentemulher.blogspot.com/2009/03/ligi...

Anita Malfatti

Anita Malfatti e seu Tempo. Centro Cultural Banco do Brasil (pág. 23); Rio de Janeiro, 1996.

Anita Catarina Malfatti (São Paulo, 2 de dezembro de 1889 – São Paulo, 6 de novembro de 1964), pintora, desenhista, gravadora, ilustradora e professora. O início de sua instrução artistísca e cultural foi iniciada por sua mãe, a americana Betty Malfatti, professora de pintura e línguas. Por causa de uma atrofia no braço e na mão direita, Anita transformou-se em canhota, utilizando a mão esquerda para pintar.

Saiba mais:escritoriodearte.com

http://www.pinturabrasileira.com/artistas_bio.asp?cod=95&in=1

Alfredo Volpi

Alfredo Volpi nasceu na Itália e veio para o Brasil com um ano de idade, em 1897, com os pais que emigraram para São Paulo.
O grupo era formado por artistas paulistas que se reuniam no palacete Santa Helena, desenvolvendo, durante as décadas de 30 e 40, pinturas que retratavam cenas da vida e da paisagem dos arredores de São Paulo.

Ele soube retratar a vida da janela em Itanhaém, litoral paulista, bem como a cidade onde viveu: Mogi das Cruzes.

Saiba mais sobre ele:tatianna.zip.net/arch2006-05-01_2006-05-31.html

Portinari

Candido Torquato Portinari (Brodowski, 29 de dezembro de 1903 â Rio de Janeiro, 6 de fevereiro de 1962) foi um pintor brasileiro. Portinari pintou quase cinco mil obras, de pequenos esboçãos a gigantescos murais. Foi o pintor brasileiro a alcançar maior projeção internacional.

Lavrador-de-Café

                   Não foi a pintura que o matou, apenas deu a sua vida a pintura.


Ver mais sobre ele:http://pt.wikipedia.org/wiki/Candido_Portinari

Tarsila do Amaral

ABAPORU (1928), uma das obras mais famosas da pintora brasileira, Tarsila do Amaral.

Tarsila do Amaral nasceu em Capivari SP em 1886.

Em 1926 Tarsila expôs na galeria Percier em Paris. Iniciou-se então sua fase antropofágica, de retorno ao primitivo, da qual o exemplo mais notável é o quadro "Abaporu".

Tarsila esteve ainda representada na mostra Arte Moderna no Brasil (1957), na XXXII Bienal de Veneza (1964) e na mostra Arte da América Latina desde a Independência (1966). Em 1960 o Museu de Arte Moderna de São Paulo organizou retrospectiva de sua obra. Entre suas demais telas destacam-se "A negra", no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, e "São Paulo", na Pinacoteca do Estado de São Paulo. Tarsila morreu em São Paulo SP em 17 de janeiro de 1973.

Esse é um retrato de Tarsila Do Amaral

Saiba mais sobre ela:http://www.historiadaarte.com.br/tarsila.html

Pós-Impressionismo

Designa um grupo de artistas que procuram de várias maneiras amplia a linguagem visual da pintura para além do impressionismo.

"Montanha Santa Victoria"/Paul Cézanne

Os mais influentes pós-impressionistas foram Paul Gauguin, Paul Cézanne e Van Gogh. Outros importantes pós-impressionistas foram, entre outros, Henri Rousseau, Georges Seurat, e Henri de Tourlouse-Lautrec.

"Os Bêbados" / Vicent Van Gogh

Pintura

Os pintores mais consagrados desta época foram:

Vincent van Gogh

Paul Gauguin
Henri de Toulouse-Lautrec
Paul Cézanne
Odilon Redon
Georges Seurat
Eliseu Visconti

Acredita-se que de uma forma ou de outra, como por, exemplo, a compreensão considerada errônea realizada pelo cubismo da pintura do artista, todos os artistas e movimentos expressivos do Século 20 tenham sido influenciados por Cèzanne.

                                        Escultura

A grande maioria da escultura pós-impressionista foi influenciada por Auguste Rodin. Os escultores conseguiram criar figuras harmoniosas num total equilíbrio com o ambiente. Um dos artistas que mais se destacou neste período foi Aristide Maillol, admirador da escultura grega primitiva; usava figuras femininas nuas como um símbolo da vitória e misturava em suas peças a emoção com a sobriedade.

Veja mais aqui:www.nipocultura.com.br/?tag=meiji

http://galeriadearte.vilabol.uol.com.br/HistoriadaArte/08/Sala08.htm

http://pt.wikipedia.org/wiki/P%C3%B3s-impressionismo

Impressionismo(Brasil e França)

                                   Veja mais:danjornalista.wordpress.com

O Impressionismo foi um movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX.
No início do século XX, Eliseu Visconti foi sem dúvida o artista que melhor representou os postulados impressionistas no Brasil.


Pintura

Principais características da pintura:



* A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num determinado momento, pois as cores da natureza se modificam constantemente, dependendo da incidência da luz do sol.
* As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é uma abstração do ser humano para representar imagens.
* As sombras devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que nos causam, e não escuras ou pretas, como os pintores costumavam representá-las no passado.
* Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos de acordo com a lei das cores complementares. Assim, um amarelo próximo a um violeta produz uma impressão de luz e de sombra muito mais real do que o claro-escuro tão valorizado pelos pintores barrocos.
* As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta do pintor. Pelo contrário, devem ser puras e dissociadas nos quadros em pequenas pinceladas. É o observador que, ao admirar a pintura, combina as várias cores, obtendo o resultado final. A mistura deixa, portanto, de ser técnica para se óptica.

Representantes:Claude Monet ,Auguste Renoir,Edgar Degas e Seurat .

Escultura

Os temas da escultura impressionista, como de resto da pintura, surgiram do ambiente cotidiano e da literatura clássica em voga na época.

"O Beijo" / Auguste Rodin

Saiba mais sobre o Impressionismo:http://galeriadearte.vilabol.uol.com.br/HistoriadaArte/08/Sala08.htm